Икебана – сочетание двух иероглифов, где перед иероглифом «цветок» стоит иероглиф «оживлять».
Традиционное японское искусство икебана изначально связано с древним обычаем преподношения цветов умершим и божественным духам. Божественные духи, следуя религии синто, присутствуют во всем окружающем человека мире: деревьях, камнях, травах, цветах. Поэтому японцы относятся к цветам, как к божествам.
С введением в Японии буддизма в качестве государственной религии был создан обряд подношения цветов Будде. Истоки икебаны начинаются с этого обряда. Сначала этим искусством занимались буддийские монахи. И только мужчины.
Икэнобо — самая первая школа икебаны — была основана в середине 15 в. священнослужителем из г. Киото – Икэнобо Сенкеем.
Часто можно услышать суждение, что икэнобо – сама история икебаны.
С введением в Японии буддизма в качестве государственной религии был создан обряд подношения цветов Будде. Истоки икебаны начинаются с этого обряда. Сначала этим искусством занимались буддийские монахи. И только мужчины.
Икэнобо — самая первая школа икебаны — была основана в середине 15 в. священнослужителем из г. Киото – Икэнобо Сенкеем.
Часто можно услышать суждение, что икэнобо – сама история икебаны.
Для создания композиций требовалось много физических усилий и времени, поэтому работать над ними могли только хорошо подготовленные мастера.
Спустя время, это искусство понравилось придворной знати и военноначальникам, затем полюбилось воинам, а в период Эдо (1603-1867) искусством икебаны заинтересовались купцы и простые люди.
Как упрощенная рикка, в начале 18в. был разработан стиль сека – три основные элемента секи символизировали Вселенную, Землю и Человека.
Спустя время, это искусство понравилось придворной знати и военноначальникам, затем полюбилось воинам, а в период Эдо (1603-1867) искусством икебаны заинтересовались купцы и простые люди.
Как упрощенная рикка, в начале 18в. был разработан стиль сека – три основные элемента секи символизировали Вселенную, Землю и Человека.
В середине XIX в. американский командор Мэтью Пери, прибывший на черных кораблях, пушками взломал режим самоизоляции Японии.
И с этого момента в стране Восходящего Солнца начались большие перемены во всех сферах жизни страны.
Не обошлось без изменений и в икебане.
Вместе с разными товарами в Японию стали поступать невиданные доселе цветы. А старые канонизированные формы икебаны не предусматривали их использование.
Сын керамиста Унсин Охара, занимавшийся ранее икебана по школе Икэнобо, начинает использовать для своих произведений неглубокие широкие сосуды – создает новый стиль – морибана ( цветы, нагроможденные в плошках).
И с этого момента в стране Восходящего Солнца начались большие перемены во всех сферах жизни страны.
Не обошлось без изменений и в икебане.
Вместе с разными товарами в Японию стали поступать невиданные доселе цветы. А старые канонизированные формы икебаны не предусматривали их использование.
Сын керамиста Унсин Охара, занимавшийся ранее икебана по школе Икэнобо, начинает использовать для своих произведений неглубокие широкие сосуды – создает новый стиль – морибана ( цветы, нагроможденные в плошках).
«Согэцу» — соединение двух иероглифов «трава» и «луна», что означает понимание сущности окружающей природы и ее связи с бесконечной Вселенной.
Основатель школы Согэцу – Софу Тэсигахара, отец которого был известным в то время преподавателем в школе икебана Икэнобо.
Софу Тэсигахара решается на самостоятельный путь в творчестве. Его стиль – современный и необычный – соответствует времени и начинает быстро завоевывать последователей.
Вместе с новыми мастерами икебаны Софу в 1936 г. принимает декларацию «Новой икебаны», где провозглашается, что новая икебана отвергает старые канонизированные формы и ограничения на ассортимент растений, что икебана должна постоянно развиваться и не придерживаться строгих форм и правил.
Вместе с новыми мастерами икебаны Софу в 1936 г. принимает декларацию «Новой икебаны», где провозглашается, что новая икебана отвергает старые канонизированные формы и ограничения на ассортимент растений, что икебана должна постоянно развиваться и не придерживаться строгих форм и правил.
После смерти Софу Тэсигахара в 1979 году вторым Иемото (главой) школы Согэцу становится Касуми Тэсигахара.
Ей принадлежит идея создания миниатюрных композиций икебана (когда композиция может поместиться на ладони).
Также Касуми прекрасно работала с сухими и крашеными материалами и невероятно тонко чувствовала цвет. Ее композиции можно отличить по удивительным цветовым комбинациям.
Ей принадлежит идея создания миниатюрных композиций икебана (когда композиция может поместиться на ладони).
Также Касуми прекрасно работала с сухими и крашеными материалами и невероятно тонко чувствовала цвет. Ее композиции можно отличить по удивительным цветовым комбинациям.
С 1980 по 2001 год школу Согэцу возглавляет сын Софу Тэсигахара – Хироси Тэсигахара (третий глава школы Согэцу).
Хироси Тэсигахара считал, что икебана должна быть созвучна современному развитию и состоянию общества, что она меняется благодаря архитектурным и любым жизненным новшествам.
Хироси Тэсигахара внес огромный вклад в развитие икебана Согэцу. Им были изданы современные учебники, в которых охватывались наряду с учебными и свободные темы, ведущие к раскрепощению в икебана.
Икебана Согэцу вышла на улицы, демонстрируя свою многогранность.
Хироси Тэсигахара считал, что икебана должна быть созвучна современному развитию и состоянию общества, что она меняется благодаря архитектурным и любым жизненным новшествам.
Хироси Тэсигахара внес огромный вклад в развитие икебана Согэцу. Им были изданы современные учебники, в которых охватывались наряду с учебными и свободные темы, ведущие к раскрепощению в икебана.
Икебана Согэцу вышла на улицы, демонстрируя свою многогранность.
С 2001 года и по настоящее время школой Согэцу руководит талантливая дочь Хироси Тэсигахара – Аканэ Тэсигахара (четвертый Иемото школы Согэцу).
Придерживаясь генеральной линии своих предшественников, Аканэ Тэсигахара проводит масштабные демонстрации и выставки искусства икебана Согэцу по всему миру, показывая мощные разноплановые работы как для закрытых, так и для открытых пространств.
Придерживаясь генеральной линии своих предшественников, Аканэ Тэсигахара проводит масштабные демонстрации и выставки искусства икебана Согэцу по всему миру, показывая мощные разноплановые работы как для закрытых, так и для открытых пространств.
На данный момент в Японии работают сотни различных школ икебаны; ведущими по-прежнему остаются первые три – Икэнобо, Охара, Согэцу.
Идет постоянная здоровая конкуренция между школами за учеников и последователей – школы икебаны находятся в постоянном поиске новых форм и решений в использовании материалов, демонстрируя зрителям свои новшества.
Идет постоянная здоровая конкуренция между школами за учеников и последователей – школы икебаны находятся в постоянном поиске новых форм и решений в использовании материалов, демонстрируя зрителям свои новшества.
Подробную программу обучения в школе Согэцу вы можете посмотреть на нашем сайте в разделе «Курс икебана по школе Согэцу».
